王峰
　　戏逍堂创作总监
　　《我是李白》制作人

 
　　傅维博----小剧场之父
　　东方先锋剧场总经理 北京戏剧家协会理事

艺术就是实践 

　　BQ：不知两位对“目前的话剧市场百花齐放，却依然不够成熟”的论断有何看法？

　　傅维伯老师：希望戏剧繁荣，就更不能一刀切说眼下这些商业话剧不算话剧。只有包容今天的缺陷，才有可能到达明天的完美。创作者的成长也需要过程，就连今日的“大导”林兆华，也是一点点做起来的。艺术本身就是实践，哪个成名的艺术家不是在舞台上一年年摸爬滚打练出来的？

　　王峰：现在活跃舞台上的那群人，多数不是科班出身。他们有生活体验，始终在舞台上实验，他们才是最有感觉的人。

　　BQ：可我们也看到，很多戏剧用明星炒作，两位是怎么看的？除此之外，还有什么包装宣传话剧产品的手法？

　　傅维伯老师：用明星意在炒作，但也受资金的限制。对此，台湾导演陈立华就很强硬地表示：明星可以用，但支撑整个舞台的主要演员，必须有丰富的舞台经验。至于包装手法都大同小异。整合创作团队的所有资源为这出戏服务，就是制作人要做的。

　　王峰：包装的手法很多，比方起个抓人的好剧名，比方充分整合来自各方的人脉资源铺渠道。

　　傅维伯老师：大家说现在戏剧就是炒作、恶搞，其实这是整个社会的现象。什么都在恶搞，包括形象工程意识形态中的东西。

　　王峰：好在几乎没有人从戏剧本身去恶搞，只是以恶搞的东西作为笑点的素材。这不见得不好，戏剧本身也承载着反映社会、讽刺的功能。

　　傅维伯老师：剑走偏锋，容易被同行指责，但如果不加入与社会同步的新元素，戏剧也就失去自己的生命力。传统的艺术如果成为文化遗产，就是我们这几代人最大的罪责。

　　王峰：发《我是李白》的话剧单页时，曾被一保安拦截并关进小屋，我解释却未果。那保安说，“我们都不看话剧，也不知道什么是话剧”。这发生在中国政治文化中心的长安街上，相当令人痛心。我不指望他们能懂话剧，但希望在他们的下一代身上情况能得到改善。

（来源：《北京青年周刊》）