在13看了演出，现场的主角是来自广州的沼泽乐队。在那年的增城音乐节上，我曾经和他们的主唱以及热心的经纪人阿包结识。那次是我最快乐的一次音乐节经历，每天晚上都在增城的酒店和众乐手以及老黄喝得昏天黑地。从增城回津后，我和阿包断断续续还有联系，我也曾经想过在“群英会”的时候邀请沼泽和与非门、The Verse这样和我私交不错的乐队来津演出，但是资金的拮据让梦想一直没能实现。今天沼泽送上门来，我是一定要探望一下的。

　　车在鱼户餐厅楼下停好就没有发现往日的摇滚青年啸聚成群的场面，走进13更是冷清，连同服务人员和暖场乐手，不到40人的样子让13开业以来第一次面对如此的冷场。相对重型音乐，艺术摇滚在天津是没有市场的；较之北方乐队，南方组合是没有号召力的。现场的有限观众甚至是The Roy的拥趸，因为他们有个永远高傲、且不会和人打招呼的主唱。

　　我不知道昨天售出的20余张门票中有多少人只为沼泽捧场的，他们的现场的确不是“正常”规格的摇滚，因为充满了电气化的氛围；说它是电子乐，中途那悠扬的小号分明又含杂着爵士的情结；说它是爵士，采样的段落又肢解出舞曲的块面；说它是舞曲，又暗流着实验的血液。沼泽精心研制的的确是一种“四不像”的音乐风格。作品的问世让人们看到了沼泽的一条新路。这条新路是明亮的，更是开阔的。至少沼泽的音乐是有艺术性的，是值得我们用心去好好聆听的。向有限的到场为沼泽捧场的同志们致敬，向购买沼泽唱片的朋友们致敬，向支持中国艺术摇滚的战友们致敬。最后我想也要向我和刘立新致敬，今天已经弹尽粮绝的我居然用210元支持了沼泽乐队的唱片，作为13 Club的老板，我和老刘用赔钱的代价支持了沼泽乐队此次全国巡演。

　　我能相像16日天笑演出的盛况，那天的现场一定会是人山人海、人声鼎沸、摩肩接踵、足迹相叠。我宁愿减少一些天笑的观众，只是为了中国的独立音乐不那么尴尬。内地独立音乐的状态很像沼泽，外表也许也是郁郁葱葱的一片，但是不能涉足，否则就是无法挣扎脱身的灭顶之灾。

　　第二天下午，我如约和乐队见了面，这是他们全国巡演的第五站。短暂的寒暄之后，他们将乘坐火车赶赴大连。看着几个广东小伙子大口大口地吃着酱油味浓重的北方饭菜，我的心里很不是滋味。

　　“我们也没有想到天津票房会这么差，可能是我们的音乐不好吧，下次大哥做‘群英会’的时候，要是可能，我们还希望能来……”看着一脸认真的主唱海亮，我笑了。看着他们六个人将眼前的饭菜颗粒不拉地吃完，我们起身。

　　我一个人走到银台埋单，和他们道别，发动引擎，让自己消失在正午的光晕之中。

　　资料：

　　沼泽乐队，中国最彻底的独立乐队之一，也是南方最具代表性的乐队之一，音乐素以忧郁感人着称。曲风以电音迷幻为核心，将艺术摇滚(progressive rock)、后摇(post rock)和各种前卫电子融于一炉：或细腻动人，或激情澎湃，绵绵无尽的伤感中蕴涵无限张力，加上意蕴深远的歌词，呈现了一个黑暗而美丽的诗化世界。

　　从1996年的第一张地下发行EP，到其后的概念大碟《沼泽》、《红砖墙》、单曲《惊惶》等等，一直坚持DIY独立制作发行自己的音乐。乐队包办了由词曲创作、录制混音直至封套美术所有的工作。乐队是1996年—2001年多届开平“五四”新青年音乐会的创办人和策划者，沼泽创作了许多早已在南方独立乐坛脍炙人口的歌曲，如《沼泽》、《红砖墙》(连续四周蝉联至尚音乐榜冠军)、《逃》、《我们都将枯萎》，还有去年《惊惶》(新音乐榜10大)、《二维》及《几米》、《求医记》等。曾获全球华语传媒大奖最佳新乐队、最佳专辑等多项提名、全国网络原创音乐大奖赛亚军等奖项。一些纯电子作品如《异角落》、《过于喧嚣的》、《广场午后》等也备受好评 。乐队还是广东首支签约香港唱片公司的乐队，由著名独立厂牌89268在香港推出全新概念大碟《城市+沼泽》，照亮了香港销售排行榜，赴香港作专场演出的轰动效应让人记忆犹新。

　　多次赴港演出期间，沼泽相继接受了香港《MCB音乐殖民地》杂志、《号外City magazine》艺术杂志、香港《南华早报》和香港电台、电视台等多家媒体专访。新唱片的全新声音和精彩演绎，为他们赢得了众多赞誉。

　　沼泽乐队在国内从未发行过《城市》、《沼泽》大碟，这也阻挡不了他们倍受歌迷热捧的态势。他们在国内巡回演出，各地歌迷都大受感染，纷纷高呼“过瘾”，可是他们却难有一张完整的真正的作品奉献给热爱音乐的人们，沼泽乐队也深感歌迷对唱片的渴求程度。所以他们重拳出“辑”，带来了在香港地区引起轰动效应的《沼泽》、《城市》两张大碟。他们以自己严格的标准挑选内地发行方，终于选定广东新京文音像传媒有限公司这个国内发行大鳄，于2005年6月发行上市他们这两张迟来的音乐大作。

　　为满足不同歌迷的爱好，发行方广东新京文公司将《城市》、《沼泽》两张大碟分开发行， 而不是与香港版本一样合二为一。沼泽乐队对这样的分开发行也是深表赞同：他们在内地的歌迷对这两张专辑的喜好各不一样，所以分开成2张大碟，也是对歌迷的回报。希望能得到歌迷的认可。

　　与他们组合“沼泽”名字的缘起一样，既厌倦，又眷恋；既胶着凝滞，而又在暗夜里流淌；既糜烂肮脏而又充满郁郁生机的感觉已经足以成为他们音乐的最佳诠释。乐队的风格是唯美而迷幻的，也常使用到电子、合成器管弦乐甚至JAZZ、民族小调等元素，并掺杂了大量工噪、Sampling等多种手法以刻画意象，或强调氛围。但渗透于内里仍然是摇滚的愤激，还有执着的人文批判。要求现场感觉时，常配置HPD电子手鼓打击、Sampler和各种效果调制以加强现场效果和丰富作品的现场感染力，忧郁独立悲伤冷却，这也将成为这两张专辑的特色风格之一。